martes, septiembre 26, 2006

Curso: Historia de la Foto 1

INTRODUCCION

Para poder entender a fondo la Fotografía, es necesario conocer su historia y evolución a través de los años. Este capítulo no pretende ser sino una compilación de los eventos mas importantes en la historia de la Fotografía.

La Fotografía como la conocemos ahora, utilizando un dispositivo, es bastante antigua. La Cámara como tal, es conocida desde hace mucho tiempo, sin embargo, en un principio lo que no se conocía era la manera de lograr “imprimir” las imágenes en algún material, y además que estas imágenes se pudieran mantener sobre ese material con el paso del tiempo.

De hecho, el termino “Cámara” se origina del latín “camera” que significa “Habitación”. El primer dispositivo que se conoce de este tipo, es el llamado “Cámara Oscura”, que en su versión original era una habitación con un pequeño orificio en una de las paredes, el cual permitía la entrada de la luz. Esta luz proyectaba una imagen del exterior, en la pared opuesta al orificio. La imagen proyectada era en realidad la imagen original, pero invertida.

Este dispositivo tan sencillo es la base de cualquier Cámara Fotográfica que existe actualmente, y se ha utilizado desde hace mucho tiempo:

  • 300 AC.- Aristóteles estudia los eclipses de sol con la ayuda de la Cámara Oscura.
  • 1521.- Cesare Cesarano lleva a cabo la que probablemente sea la primera publicación sobre la Camara Oscura.
  • 1558.- Gerolamo Cardano sugiere la incorporación de un lente en la apertura de la Cámara.
  • Siglo XVII.- La original Cámara Oscura, que hasta entonces era una habitación, se transforma en un dispositivo portátil (casi siempre una caja de madera). Leonardo Da Vinci lleva a cabo investigaciones sobre la Cámara Oscura, y realiza la primera descripción completa e ilustrada de una de ellas.
  • 1801.- Thomas Wedgwood logra algunos descubrimientos en los procedimientos para capturar imágenes, pero estas imágenes no son permanentes.

Niepce y la Heliografía

Todo lo mencionado anteriormente no son sino antecedentes de la Fotografía. Hasta principios del siglo XIX, en realidad lo único que se conocía era la Cámara Oscura, pero, aunque había muchas investigaciones al respecto, no era posible lograr que una imagen se fijara en algún material, y que sobreviviera al paso del tiempo. De hecho, la Cámara Oscura era usada principalmente por pintores, que la utilizaban con el fin de lograr pinturas más realistas.

Figura 1.- Esquema de una Cámara Oscura de 1772 (tomada de Wikipedia)

El primero en conseguir fijar una imagen, fue Joseph Nicephore Niepce (1765-1833). Utilizando placas de peltre (aleación de zinc, estaño y plomo) cubiertas de betún de Judea. Después de la exposición, la placa se bañaba en un disolvente de aceite de lavanda y de aceite de petróleo blanco. La imagen que logro fijar era la del patio de su casa, que se muestra aquí, y que aun se conserva en la Universidad de Texas.

Figura 2.- Primer Fotografía tomada por Niepce (tomada de Fotonostra)

Niepce llamo a este proceso “Heliografía”; y “Heliograbados” a las imágenes conseguidas mediante el mismo. Sin embargo, aunque logró resolver parcialmente el problema del fijado, había otras dificultades asociadas con esta técnica:

  • El tiempo de exposición necesario era extremadamente alto (para este heliograbado, necesito ocho horas de exposición)
  • Por otro lado, aunque la imagen lograba fijarse, no era indefinidamente, ya que con el paso del tiempo la imagen se iba desvaneciendo, hasta que finalmente desaparecía.
  • La imagen que conseguía era el Negativo de la imagen original, y aunque invirtió bastante tiempo tratando de lograr los positivos, nunca lo logró.

Los Daguerrotipos

Casi al mismo tiempo, el pintor Francés Loius Jaques Mande Daguerre (1787-1851), se intereso por el proceso inventado por Niepce. Durante mucho tiempo intento trabajar junto con el, lo cual logro en 1829, con la firma de un contrato de asociación con Niepce. Al morir este, Daguerre sigue sus investigaciones por su cuenta, y en 1835 publica los primeros resultados, unas imágenes a las que llama “Daguerrotipos”. Los Daguerrotipos se conseguían a partir de una capa sensible de nitrato de plata, extendida sobre una base de cobre. Una vez expuesta esta placa en la cámara, se logra impresionar la imagen positiva de lo que se desea retratar. La innovación de Daguerre, fue que la forma de fijar la imagen consistía en sumergir la placa en una solución de cloruro sódico (sal común y corriente). Las principales ventajas de este nuevo método eran dos:

  • El tiempo de exposición necesario bajo de las dos horas originales de los Heliograbados, a rangos comprendidos entre los cinco y cuarenta minutos.
  • Con el Daguerrotipo se lograban imágenes positivas, al contrario de los negativos logrados con la Heliografía.

Sin embargo, los Daguerrotipos seguían siendo únicos… no existía la posibilidad de conseguir copias de este original. Además, la imagen también va perdiendo nitidez con el paso del tiempo, por lo que era necesario someter a cuidados especiales a los Daguerrotipos, como por ejemplo, el mantenerlos encerrados herméticamente.

Finalmente, Daguerre vendió su invento al estado Francés, a cambio de una pensión vitalicia de 6000 francos para el, y una de 4000 francos para el hijo de Niepce. De esta forma, su invento se popularizo rápidamente.

Cabe mencionar que en nuestra época de grandes avances tecnológicos, los cuales han hecho evolucionar grandemente a la Fotografía, existe una muy importante corriente de aficionados al Daguerrotipo. Se pueden encontrar un gran número de sitios en Internet de fotógrafos que han regresado a lo básico, y se dedican a producir Daguerrotipos, en forma artesanal.

Bueno... por esta ocasion es todo... ahi nos vemos, y esperen la siguiente parte de esta historia...

TIPS: Curso

Hola amigos...

Pues resulta que unos chavos de aqui de Juarez me pidieron que de un curso de fotografia. Estos chavos son de un colectivo que se llama Mecenas, que tiene una onda bien chida. Ellos tienen un local en el centro de Juarez, donde dan cursos de pintura, escultura, grabado, etc. Ahi tambien, si eres artista y quieres ir a pintar, etc., pues te dan chanza de que vayas y uses sus instalaciones.
Yo tuve contacto con ellos porque me hicieron un paro, y me pusieron la exposicion de Cruces Rosas ahi. A partir de ahi nos hicimos compas, y asi fue como salio que querian que de un curso.
La neta, la idea me parece muy chida, pero con tantas cosas que traigo (ser Papa, ser esposo, jale, jale por fuera, tomar fotos, revelar e imprimir fotos, tratar de vender fotos!!!, la Comunidad .NET, escribir tres blogs, vida social, etc.) no habia tenido mucha chanza... ademas, como siempre, pues resulta que me puse a buscar un documento para usar como "manual" del curso, y encontre varios, pero ninguno me gusto completamente. Asi que, como siempre, me puse a hacer el mio.... y en eso ando ahorita... la idea es terminarlo rapido, para dar el curso lo mas pronto posible.
Bueno, todo este choro es para decirles que aprovechando lo del curso, pues voy a ir posteando aqui lo que vaya poniendo alla (en el Manual, mal pensados). El primer tema que se toca es la historia de la fotografia (yo soy de los que piensan que debes conocer bien las bases, para poder dominar algun tema o actividad). Asi que en los siguientes posts, les voy a platicar sobre eso...

Asi que abur... esperen los proximos posts pronto...

lunes, septiembre 25, 2006

Nuevo Link

Hace algunos dias, buscando sitios con o sobre fotografia, me tope con uno que se veia chido... empece a checar las fotos, y me fueron gustando... y no solo las fotos, sino el formato del blog.
De repente, vi una foto que yo estaba seguro habia visto antes, y me dije a mi mismo... "mi mismo, este guey se esta pirateando fotos..." asi que segui checando... y resulto que "este guey" no se estaba pirateando fotos, sino que "este guey", era el "este guey" que me habia mostrado alguna vez sus fotos...
Para no hacerla mas de pex... tuve la suerte de que en uno de los cursos de foto en los que entre en la Uni, el tambien estaba, y ahi lo conoci... por azares del destino ahora anda en el gringo, pero desde alla se mantiene en contacto con su Juaritos por medio de este blog. Asi que lo contacte, y le pedi su venia para poner un link a su blog, desde aqui, y el me dio champu... asi que ahi les vaila (hoy ando bien ñero, la neta...) si quieren checar sus fotos, este es su blog... la neta, estan bien chidas...
Claro que ademas el link ya va a estar aqui a su mano derecha... ah!!! y tambien agregue el link para Flickr...

domingo, septiembre 24, 2006

Flickr... chido...

Que onda??? como andan???

En esta ocasion, quiero comentarles rapido que esta semana empece a usar Flickr. Para los muy pocos que no lo sepan, Flickr es un servicio para subir y compartir fotos a traves de la red. Lo interesante, es que ademas tiene un sistema de puntuacion y comentarios.
Yo habia oido de Flickr, y lo conocia, pero nunca lo habia usado... hasta que Carlos Madrigal me insistio en hacerlo... lo que finalmente me atrajo y convencio, fue el hecho de que en Flickr tienen un concepto llamado "Grupos", el cual no tiene ni Trekearth ni Treklens.
Estos Grupos, tienen sus propias reglas, y en algunos de ellos, las reglas forzan a los integrantes a comentar o calificar las fotos, con lo cual finalmente obtienes mas retroalimentacion, forzada, si quieres, pero la obtienes...
Hasta ahora he subido pocas fotos, y he compartido algunas en algunos de los grupos que me he suscrito... de hecho, estoy suscrito a pocos grupos, porque la verdad no he tenido mucho tiempo ultimamente.
Sin embargo, lo mas chido de esto, es que una de mis fotos llego a la galeria de "Interstigness", que se supone es una seccion donde ponen las fotos mas "interesantes", de acuerdo a un algoritmo de Flickr, que creo que toma en cuenta las visitas, los comentarios, el numero de gente que la pone como favorita, etc...
La neta, me da un chorro de gusto, sobre todo porque yo estaba bien envidiosote, porque una foto de Carlos Madrigal ya habia llegado a esa seccion... jajaja... no se crean... tambien me dio mucho gusto cuando supe que su foto lo habia logrado. Y despues supe que la mia tambien, pues me puse contento...

Bueno... gracias a Carlos, el me mando un snapshoot de mi foto en Interestigness... aqui se los paso...


Mi foto es la de la esquina inferior derecha... si la quieren checar, aqui esta abajo, directo de Flickr...


Bueno, ahora si les interesa ver mas de mis fotos y los comentarios que me han dejado... chequense aqui mi cuenta de Flickr... y si dejan comentarios, pues mas chido todavia...

Por lo pronto es todo, y estamos en contacto... Chido...

miércoles, septiembre 13, 2006

FOTO: Dulce Tradicion



Siempre he estado orgulloso de ser Mexicano... pero orgulloso en serio, no de dar el grito, o de los de "Viva Mexico... Cabrones". No, me siento orgulloso de su gente (de la mayoria); de su cultura; y sobre todo, de sus tradiciones.
Una de las tradiciones que mas me gusta, es la del Dia de Muertos. Es increible ver todo lo que se mezcla en esta celebracion, y sobre todo, es asombroso y super interesante la actitud del Mexicano ante la Huesuda, la Calaca, la Catrina... en fin, nos da tanto miedo llamarle por su nombre, que la hemos bautizado de mil maneras.
Algo que siempre habia querido hacer, era ver, bueno, mejor dicho, vivir, una celebracion de dia de muertos en un pueblo... algo mas tradicional, menos comercial, donde no fuera solamente comer, sino en realidad ver la convivencia de la gente con sus difuntos.
El año pasado nos lanzamos Silvia (mi esposa, aka La Generala) y su servilleta a Guadalupe, un pueblito cercano a Juarez, en lo que se conoce como el Valle de Juarez. Lamentablemente llegamos ya medio tarde, asi que el panteon ya estaba medio vacio. Sin embargo, tome algunas fotos, de las cuales dos en especial me gustaron mucho. La primera es la que esta arriba. En esta foto, el niño esta sentado en una tumba (atras se alcanza a ver una cruz), mientras se come una manzana acaramelada. Me encanto la cara del niño, de indiferencia y nada de preocupacion... el simplemente disfruta su manzana...

La otra foto es de un señor que estaba sentado tambien en una tumba. Como muchos sabran, parte de la tradicion original del Dia de Muertos, y del objetivo, en realidad, es que los vivos convivan con sus difuntos. La idea es ir al cementerio, llevarle ofrendas con lo que mas le gustaba. Comer ahi, con ellos, sus alimentos favoritos... platicarle... en fin, convivir con nuestros seres queridos que ya nos dejaron. El señor en esta foto estaba haciendo precisamente eso. Sin embargo, me impresiono la sensacion de soledad, y de tranquilidad que se podia sentir.
Pero en fin... aqui esta la foto


Ahora me gustaria que me dijeran algo... como les gusta mas... a color, o en BW??? bueno, suponiendo que les guste, claro...


domingo, septiembre 10, 2006

TIPS (5): Sensibilidad de la Pelicula



Que onda???

Estaba revisando los posts anteriores, y me tope con el post donde se explica como se hace una foto... y me di cuenta de que en ese post, con la intencion de hacerlo mas sencillo, no mencione otro factor que afecta a la exposicion de la foto directmente... este tercer factor es el ISO, o sensibilidad de la pelicula.

Normalmente cuando compran pelicula fotografica, algo muy importante y que siempre les van a preguntar, es que "ISO" o "ASA" necesitan. Estos dos terminos se usan indistintamente, aunque en realidad el que es valido actualmente es "ISO", ya que el "ASA" era el termino que se utilizaba hasta que la "International Organization for Standardization (ISO)" adopto el nuevo estandar.

Basicamente, el ISO indica la sensibilidad de la pelicula... es decir, que tanta luz es necesaria para que la pelicula registre una imagen. Entre mas grande sea el numero, mas sensible es la pelicula. Los rangos en que se pueden encontrar las diferentes peliculas son:

32, 64, 100, 125, 200, 400, 800, 1600, 3200, 6400

Claro, tambien se pueden encontrar peliculas con otras sensibilidades, pero las enumeradas aqui son las mas comerciales. Y dentro de ellas, la 100, 200, 400 son las que es mas sencillo encontrar en cualquier lugar, y con un precio mas accesible. Ademas, muchas veces las peliculas con sensibilidad 100 y 125 se usan indistintamente... y la 125 es muy dificil encontrarla en pelicula a color... mas bien se encuentra para pelicula en Blanco y Negro.

Ok... vamos ahora a explicar que onda con estos valores... como les comentaba, entre mas grande sea el numero, mas sensible... y como podran ver, en la lista que puse mas arriba, tambien los numeros se van duplicando (recuerden que 100 y 125 se puede decir que son lo mismo). Que significa esto??? pues bueno, que usando una pelicula con ISO 100, por ejemplo, es "la mitad" de lo sensible a la luz que una pelicula con sensibilidad 200 (en otras palabras, al moverse de ISO 100 a ISO 200, nos estamos moviendo "un paso"... recuerdan este termino???). Por ejemplo, vamos a suponer que yo estoy usando pelicula con ISO 100 para una cierta situacion, y la exposicion correcta es con una velocidad de 125, y una abertura de f11. Ahora, vamos a suponer que tenemos la opcion de usar una pelicula de ISO 200 para la misma situacion... que pasaria si usaramos los mismos valores de velocidad y abertura??? bueno, regresando a los ejemplos de los post anteriores, en la primera situacion, con la pelicula de ISO 100, la cantidad de luz que entra, es de 100... sin embargo, al usar una pelicula de ISO 200, la cantidad de luz sera el doble, es decir, 200 (al ser la pelicula el doble de sensible, la cantidad de luz que impresiona la pelicula es el doble), por lo tanto, la pelicula resultara sobreexpuesta. Que tenemos que hacer para resolverlo??? Bueno, pues utilizar los otros dos valores (velocidad o abertura) para dejar entrar menos luz. Como primera opcion, se puede usar la mitad del tiempo, es decir, una velocidad de 250, usando la misma abertura de 11. O como segunda opcion, pues se puede dejar invariable la velocidad, pero tener una abertura mas pequena, es decir f16.
Si en lugar de usar una pelicula de ISO 200, se usa pelicula ISO 400, pues entonces se tiene que modificar en dos pasos cualquiera de los otros valores, es decir, la velocidad puede ser 500, o la abertura puede ser f22. O aun mejor... se puede modificar en un paso cada uno de ellos, por lo cual la combinacion ideal seria velocidad de 250, y una abertura de f16. De esta forma, estamos compensando los dos pasos que se modifico con el cambio de pelicula, un paso con la velocidad, y otro con la abertura.

Espero que esta explicacion sea clara, y no hay complicado mas la situacion. Ahora... porque no mencione esto cuando explique las velocidades y aberturas??? por varias razones...
  • Primero que nada, porque era mucho mas sencillo de entender con dos valores solamente.
  • Segundo, porque la sensibilidad de la pelicula es algo que solo podria llegar a cambiar una vez, por cada rollo... es decir, una vez que se cargo el rollo en la camara, la sensibilidad siempre sera la misma, por lo cual esa "variable" sera "constante" para todo ese rollo. (Carlos Madrigal me va a reganar por usar estos terminos, por son una contradiccion... jejeje). Para que quede mas claro, una vez que se cargo el rollo en la pelicula, se determina que su ISO es 100, se pone ese valor en la camara (o la camara lo lee automaticamente) y ya no es necesario preocuparse por ese valor hasta que se cambie de rollo.
Algo mas que es necesario comentar, es que asi, bien basicamente, la forma en que una pelicula es mas sensible que otra, es por el tamaño del "grano". Imaginense una pelicula como una tela, y la imagen la tienen que formar anadiendo "granitos" de arena. En el caso de una pelicula de baja sensibilidad (o "lenta") estos granos son muy pequenos, asi que se necesitan muchos para lograr la imagen. En el caso de una pelicula de alta sensibilidad (o "rapida") los granos son mas grandes, asi que se necesitan menos. Sin embargo, esta particularidad puede tener el efecto de que al ser los granos mas grandes en un pelicula de ISO mas grande, estos se pueden llegar a notar en la fotografia final. No es muy comun, pero es algo que se debe tomar en cuenta. Para los que saben de computadoras, esto es equivalente a la resolucion de los monitores de las computadoras.

Finalmente.... cuando se debe usar cada una de estas peliculas??? eso depende de cada quien, ya que hay gente a la que le gusta que sus fotos se noten con mas granos, aunque sean a la luz del dia... pero como regla general, una pelicula de alta sensibilidad, o rapida se usa cuando:

  • Hay poca luz.
  • Se quieren fotografiar escenas con movimiento.
Por ejemplo, para la mayoria de las fotografias de deportes se utilizan peliculas de alta sensibilidad, o tambien para fotografia de espectaculos, donde se combinan las condiciones de poca luz y movimiento.

En cambio, las peliculas de baja sensibilidad se utilizan sobre todo para escenas con luz natural suficiente, al aire libre. O en estudio, con condiciones controladas de iluminacion. Sobre todo en retrato, se usa ISO bajo, para evitar la "granularidad", ya que esto es un efecto no deseado normalmente en retratos.

Bueno, eso es todo por hoy... nomas les dejo de tarea que se chequen una tecnica llamada "Forzado" (o "Push" y "Pull" en Ingles). Esto basicamente permite utilizar una pelicula de un cierto ISO (por ejemplo 100) como si fuera de otra sensibilidad (por ejemplo ISO 800). Chequenlo, y si por ahi me dejan un par de comentarios pidiendome que lo explique, lo hare en un proximo post.

Ah!!! si quieren saber mas sobre la parte tecnica del ISO, chequense este link, de wikipedia, que lo explica bastante bien